＿＿在無盡的黑洞裡，無數的眼淚中，還好，我還有⾳樂。
Julia 曾說過“我覺得我做每⾸歌，都是接近最當下的我”，《brb》的誕⽣，也
是如此。有⼀段時間只剩下⿊和眼淚，有⼀天坐在鋼琴前，把所有⼼底的話寫
成了歌，跟⾳樂在⼀起的時候，好像⽣命中透進了光，⽤⾳符疏理情緒，我還
是原來的那個我，就像那句幾年都沒有改過的簡介“i just like to sing a lot”。
＿＿《brb》很純粹，回歸了創作的初⼼，道出Julia最真實的⼼。
《brb》的曲序是按照創作的先後順序排列的，從中可以窺見創作上⼼境的變
化，尋找的過程。歌曲的demo僅以鋼琴或吉他伴奏，最簡單的配置唱出最純
粹的歌，在反覆的討論後，團隊決定保留最初的模樣，從不插電的原⾳演奏，
像 [她是誰] 只有兩道⾳軌：Julia的⼈聲和鋼琴，⽤one take的⽅式錄制，
⼀次⼜⼀次的唱著，在歌曲的流動裡捕捉最真摯的情緒。其後的歌曲陸續加⼊
弦樂與錄⾳室編曲，帶著聽者⼀起感受從⿊暗中找尋光的過程。
Julia 更⾸度親⾃在錄⾳室中，以平台式鋼琴錄制了多⾸歌曲伴奏，如 [never
went away]、[眼淚] 和 [feathers]，展現她深刻的情感與從⼩學習古典⾳樂
的堅實技巧。
除此之外，在《brb》中，親妹妹Grace不僅是Julia創作的第⼀位聽眾，除
了聆聽也會給予意見與評價，更擔綱合聲編寫的⾓⾊，Julia說：“妹妹寫合聲
的時候會嘗試各種⾛向、⽅法，總是給我很多驚喜和啟發。”，原本覺得不夠
滿意想要刪掉的 [imperfect] ，在妹妹寫完合聲之後，讓這⾸歌有了全新的⽣
命，反⽽成為她很喜歡的⼀⾸歌。
最後完成的 [feathers]，是在妹妹分享了Emily Dickinson的詩“Hope is
the thing with feathers”後，有感⽽發⽽寫下的，更特別邀請作詞⼈吳易緯
將demo的英⽂歌詞改寫為中⽂版本，幾乎保留下原本歌詞的意義，讓⼤家能
更貼近Julia創作的感受。
《brb》很純粹，回歸了創作的初⼼，道出Julia最真實的⼼。這是⼀張最袒露
⼼靈，充滿掙扎的作品，在創作的過程中誠實的直視內⼼每⼀⼨傷痛，在制作
的過程中反覆翻閱傷痕和眼淚也不斷地愈合與成長。